Con motivo de la celebración del Centenario de la fundación de la República de China (Taiwán), la Oficina Económica y Cultural de Taipei, representación de Taiwán en España, se muestra orgullosa de poder participar como país invitado en la presente edición de la Semana de Cine Experimental de Madrid, una oportunidad única para mostrar en Madrid y en toda España, a través de esta prestigiosa y reconocida ventana, el desarrollo y la actualidad de nuestra producción cinematográfica, y dar a conocer de paso también la historia de la República de China, que ahora cumple sus cien primeros años de existencia y que hoy es conocida en todo el mundo como Taiwán.

De manera especial durante las ultimas cuatro décadas, y en paralelismo con el sorprendente desarrollo histórico del país, el cine de Taiwán ha experimentado una prodigiosa evolución. En los años 80, coincidiendo con el espectacular desarrollo económico de la isla conocido como el “milagro de Taiwán”, el cine taiwanés vive también una década dorada y milagrosa, la llamada “nueva ola del cine taiwanés”.

Sintiéndose parte del inmenso cambio social, político y económico que experimentó Taiwán en esa época, los directores de esta “nueva ola” apostaron por un tipo de películas que mostraban la vida cotidiana de la gente común taiwanesa, y que reflejaban al mismo tiempo asuntos históricos, sociales y políticos, tratando temas profundos y argumentos sombríos. Muchas obras excelentes comienzan a destacar ya entonces en los grandes festivales internacionales de todo el mundo. Pronto, los premios y distinciones para el cine taiwanés proliferan en Berlín, Cannes, Venecia, etc. y también en festivales de España, para directores de la talla de Hsiao-Hsien Hou, Kun-Hou Chen y Edward Yang, entre otros, muchos de ellos presentes en esta Semana de Cine Experimental de Madrid.

Históricamente, los noventa fueron la década de la consolidación democrática en la República de China, proceso que culminó con la celebración en 1996 de elecciones presidenciales libres, populares y directas. Esa misma década supuso la definitiva consagración y el reconocimiento internacional de esos mismos directores que habían comenzado a destacar en los ochenta, a los que ahora se les suman otros como Ming-Liang Tsai o el oscarizado Ang Lee, conformando una “segunda nueva ola del cine taiwanés”.

Este nuevo cine de Taiwán deja traslucir las diferentes perspectivas y puntos de vista personales de sus creadores ante la evidente trasformación experimentada en la sociedad taiwanesa y la continua búsqueda de una nueva identidad, ante los conflictos surgidos del intento de equilibrar la asunción del pasado rural con la adaptación a un presente irremediablemente urbano, frente al violento encuentro de los valores tradicionales con la tan inevitable como poderosa irrupción de una cultura cada vez más globalizada.

La consagración a nivel internacional de estos directores ha tenido amplio reflejo en galardones y premios obtenidos en las grandes citas cinematográficas celebradas a nivel internacional, ya a caballo entre los dos siglos. Así ha ocurrido en los Oscar de Hollywood, con Ang Lee como principal exponente del reconocimiento del cine de Taiwán en Estados Unidos, o en los principales festivales de Europa, donde, además de Lee, Ming-Liang Tsai ha obtenido también el León de Oro del Festival de Venecia y el Oso de Plata del de Berlín, así como el premio FIPRESCI en el Festival de Cannes.

Mientras las producciones de los grandes maestros contribuían a darles brillo a los cineastas de Taiwán en el exterior, el apoyo internacional no sólo trajo reconocimiento, sino que ayudó a algunos realizadores a encontrar capital extranjero. Pero, curiosamente, al mismo tiempo que las películas eran reconocidas internacionalmente, la taquilla se empezaba a resentir y el público prefería las producciones de Hollywood o de Hong Kong.

Cien años después de su fundación, la República de China vive hoy una vibrante etapa de esplendor que se refleja en todos los ámbitos de la sociedad y a la que su cinematografía no puede resultar ajena. Desde el año 2008, con la llegada al poder del nuevo Gobierno, se ha producido una disminución de la tensión entre los dos lados del Estrecho de Taiwán, conformando una nueva situación política en lo que respecta a las relaciones con China continental. Este nuevo planteamiento tiene como prioridad la adopción de una actitud pragmática favorable para ambas partes en la búsqueda de un consenso y beneficio mutuos. Ello ha tenido también su reflejo en que ambos lados hayan iniciado una etapa de cooperación en la industria cinematográfica. En 2009 Taiwán estableció, por ejemplo, un Comité para el Intercambio de Películas a través del Estrecho, que ha facilitado que las películas de Taiwán lleguen a la audiencia del continente y viceversa, así como que proyectos de cine taiwanés se desplacen al continente en busca de inversores.

El estreno de la película “Cape nº 7” en 2008 supuso un gran salto hacia adelante en el desarrollo del cine de Taiwán, que por fin parece haber logrado conjugar dos elementos indispensables para poder presumir de una industria cinematográfica exitosa: la calidad del producto y los buenos resultados en taquilla. Muchas de las películas de estos últimos años han apostado por historias quizás algo más sencillas y cercanas al espectador medio y, sobre todo, por paisajes, lugares y escenarios fácilmente reconocibles y con suficiente atractivo como para atraer también la mirada del espectador extranjero. De hecho, la última película de éxito en Taiwán Los guerreros del Arco Iris, de Wei Te-sheng, supone, en palabras de su director, un intento de aumentar la comprensión del mundo sobre Taiwán, cuya historia y cultura han convivido y creado las 14 tribus indígenas que la habitan, los inmigrantes chinos de la etnia Han y los recientes inmigrantes llegados de países vecinos. Una vuelta a los orígenes como único camino para poder entender más fácilmente el presente y tratar de vislumbrar el futuro de Taiwán.

Como país invitado, damos las gracias a la iniciativa de la Semana de Cine Experimental de Madrid y al resto de patrocinadores por contar en esta su XXI edición con la cinematografía de un país tan alejado geográficamente como el nuestro. Esperamos que a través de esta plataforma se pueda lograr un mejor entendimiento, conocimiento e intercambios, contribuyendo con ello a la aportación de ideas que puedan enriquecer la creatividad artística de todos y aportar futuras obras que favorezcan, en definitiva, el desarrollo de la industria cinematográfica.