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Secciones > Cinematografía Invitada: Afganistán
CINE AFGANISTÁN

En una sociedad con una cuota de analfabetismo de cerca del 80 por ciento, el cine adquiere en Afganistán una relevancia mucho mayor que la de los medios impresos. Incluso en los hogares más pobres, a menudo se pueden encontrar televisores que funcionan con baterías de coche. La popular serie televisiva Razhaie en khaneh demuestra, entre otras cosas, que con tecnología digital se pueden producir historias complejas que aborden temas cotidianos y conflictos de la propia socie¬dad. Además, en los bazares hay un amplio abanico de películas que se pueden comprar en formato de vídeo CD y DVD, y que abarca desde películas de Bollywood, pasando por el cine de acción, hasta el cine internacional de autor. Las películas internacionales de acción y las indias producidas en Bollywood son las grandes favoritas y, por tanto, las más extendidas.

Cómo va a evolucionar la situación de la producción cinematográfica en Afganistán a lo largo de los próximos años es algo tan incierto como el futuro de la situación política general. Sin embargo, gracias a las iniciativas promovidas por realizadores independientes, cabe esperar que las producciones independientes continúen. Ejemplos como el de la autodidacta Roya Sadat muestran que es posible desarrollar un lenguaje cinematográfico independiente con valor artístico que conecte con el cine de autor internacional. Los realizadores y realizadoras en Afganistán producen bajo condiciones difíciles imágenes propias que se distinguen con facilidad de la representación de Afganistán que se ha difundido por el mundo entero.
I WANT HORS NOT WOMAN
Humayoon Payez
2009
DVD, 32’, Digital system

Sinopsis
Esta película explica la historia, la sociedad y los recientes acontecimientos ocurridos en Afganistán. Trata sobre un grupo de personas sin cobijo, refugiados en su propio país. Llega un cineasta extranjero. Un hombre quiere vender su caballo y a su hija por el mismo precio, pero el otro sólo quiere comprar la muchacha para casarla con su hijo pequeño. Éste, sin embargo, declara que quiere el caballo, pero no a la mujer.

THE ROOTS
Eng Latif
Afghan Japan Co production
2006
DVD, 65’, Digital system

Sinopsis
Un hombre, afgano-canadiense, regresa a Afganistán con la caída del régimen talibán después de 25 años. Su intención es vender la casa familiar y regresar a Canadá. Pero, por desgracia, la casa fue destruida durante la guerra civil y no queda nada en pie. Dado que es ingeniero civil, decide reconstruirla para después venderla. Sin embargo, durante el trabajo de reconstrucción, encuentra algo que había permanecido oculto durante mucho tiempo en su interior. Concluida la reconstrucción, decide quedarse a vivir en la casa.

AN APPLE FROM PARADISE
Humayoon Muroowat
2009
DVD, 1’30’’, Digital system

Sinopsis
El hijo de un aldeano se une al ejército para defender su tierra y a su gente. La situación es crítica y, al cabo de un tiempo, desaparece. Entonces, el aldeano va a Kabul para buscar a su hijo. No tiene dónde refugiarse ni dinero alguno. En su búsqueda por todas partes, la gente, la vida, el caos imperante… una imagen imposible de creer se ofrece ante sus ojos. El hombre enloquece.

NEIGHBOR
Zubair Farghand
2009
DVD, 1’30’’, Digital system

Sinopsis
Historia verídica acerca de un refugiado afgano en un campo de refugiados en Irán, cerca de la frontera. La película muestra el dolor y el sufrimiento de la gente, que no alberga ninguna esperanza de poder salir de allí algún día. Finalmente, los refugiados se manifiestan, matan a algunos soldados y mueren a manos de otros.

KABUL CINEMA
Mirwais Rekab
2003
DVD, 18’, digital system

Sinopsis
Un muchacho adora el cine y ha visto multitud de películas. Un día, el cine es destruido por un cohete durante la guerra civil. El chico recoge los trozos rotos y quemados de películas y maquinaria, y organiza un cine móvil. Invita a los niños y a las niñas y le hace el amor a una chica. Cuando los talibanes se enteran, destruyen la maquinaria y le pintan al muchacho la cara de negro. Luego lo exhiben ante la gente por toda la ciudad acusándolo de idolatría.

STONING
Eng Latif
2006
DVD, 46’, Digital system

Sinopsis
En esta película se muestra la imagen de la sociedad tradicional, donde los hombres son los amos y los señores de la guerra. Ésta es la tragedia de las mujeres. Una mujer es violada por un pistolero. Ella intenta ocultar lo sucedido dando a luz en secreto. Pero el violador da orden de que sea lapidada y se casa con su hermana, de tan sólo trece años de edad.
La película concluye tristemente mostrando a una mujer que vive con un pistolero y la cultura que allí impera.

TALABGAR
Abdul Khaliq Alil
1970
35mm (DVD), b/n, 45’, Digital system

Sinopsis
Un joven al margen de la sociedad que se dedica a engañar a la gente, quiere casarse con una muchacha de clase alta. Pretende engañar a la familia de la chica aduciendo que tiene un status igual y que puede, por tanto, preparar la boda según corresponde. El padre de la joven se siente tan satisfecho que le pide que traiga un collar de diamantes. Durante la visita a la joyería, el joven roba un collar y lo esconde en el paquete de la madre de la chica. Luego, en un lugar tranquilo, detiene a la mujer y coge el collar. Cuando lo lleva a la casa, el padre se siente feliz, pero la madre mira al ladrón a los ojos y le ordena que se marche.

 
LOS OJOS DE ARIANA
Ricardo Macián
España, 2007

Dirección: Ricardo Macián. Guión: Carlos Muguiro y Ricardo Macián. Producción: Rubén Guillem. Música: Josep Vicent. Fotografía: Jesús Sorní. Ayte. de cámara: Javier López. Montaje: Javier López y Ricardo Macián. Sonido: José Manuel Sospedra. Desarrollo proyecto: Teresa Cebrián. Productores ejecutivos: Javier Benito, Ricardo Macián y Julián Rubio. Intervención: Saved Majood Hussaini y Mirwais Rekab.
Betacam Digital / 35mm, 92’, documental

Una breve aproximación al documental
Sayd todavía tiembla cuando se recuerda jurando a los talibán que había destruido todas las películas, mientras a escasos metros del lugar descansaban los rollos escondidos en una doble pared. Esta es una escena más de la peligrosa resistencia de los trabajadores del Afghan Film.

Cuando en el 2001 conocí la historia de los nueve trabajadores de la Filmoteca Afgana, me sorprendió que, en un país devastado por veintitrés años de guerra, aún existiera gente capaz de arriesgar su vida por algo tan aparentemente corpóreo como el celuloide. Encontrar esta historia supuso para mí algo parecido a la sensación que puede experimentar un científico al hallar una especie perdida en un lugar remoto.

Durante el período de dominación de los talibán, se produjo un acoso constante a la cultura en todas sus facetas. Se dinamitó parte de la historia de un país; “Ariana”, ahora Afganistán. La vida pública perdió toda manifestación de alegría. Se prohibieron los juegos, se penalizó la educación fuera de la interpretación del dictado talibán, llegó incluso a considerarse delito disfrutar del canto de los pájaros. Pero la cultura supo sobrevivir pacientemente como lo hace, paradójicamente, la tradición oral, en silencio.

La generación de Sayd, un cámara experimentado, ya en la cincuentena, quiere seguir luchando por el cine y ayudar a una nueva generación de jóvenes entre los que se encuentra Mirwais. Lo conocí en el 2004 cuando, después de cinco años emigrado en Pakistán, volvió al Afghan Film donde trabajaba con la intención de seguir filmando y velando por la cultura de su país. Él me ayudó a navegar por esta historia que me acercó a la esencia del cine; él me guió por la vida de sus compañeros, protagonistas de esta película. Un colectivo de trabajadores marcados por la barbarie de la guerra y con una asignatura pendiente, el revelado de la última filmación de Sayd, la ejecución del presidente Najibulah. Es como si la aparición de estas imágenes dormidas durante ocho años supusiera un nuevo caminar del cine afgano, no exento de riesgo.

Ricardo Macián Arcas
Director


Ricardo Macián Arcas (España, 1963). Licenciado en Geografía. Imagen y sonido. Guión; EICTV Cuba 1993. Guión; Escuela de Guionistas García Berlanga 1996-97. Curso “Rodaje de Documentales” IORTV. 1997. Realizador documentales de meteorología y urbanismo. (Facultad de Geografía e Historia de Valencia), operador de imagen free lance. Cámara E.N.G. (Informativos), retransmisiones y Programas en TVV-Canal 9. Operador de cámara en los documentales sobre Alexandra David Neel, en el Tibet y Osel, El Lama Español, en la India. Operador de cámara en Documental Vicente Ferrer (Premio Príncipe de Asturias a la Concordia 1998), en la India. Guionista del corto en 35mm Marionetas de plomo para la Fundación Reina Sofía. TRIVISIÓN.: Realizador del documental El Cerro, en Cuba. Realizador del programa cultural Colp D’Ull, TVV-Canal 9. Cámara y realización del documental Hijos de la Guerra,en Afganistán (Betacam Digital) y Crónicas en Jalalabad y Kabul. Director de fotografía de la serie documental D’ací, D’Allà, rodado en Camerún, Nepal, Australia, Japón, Islandia y Canadá, para MALVARROSA MEDIA. Realizador y director de fotografía en la película documental El Enigma Ches. MALVARROSA MEDIA. Digital (35mm). Director del audiovisual Los sonidos del Mundo para la Dirección General de Cooperación de la Generalitat Valenciana. Operador de cámara del largometraje Hoyo 19. Dirección y realización del documental Los ojos de Ariana. Director de fotografía del documental histórico Jaume I, CANAL 9. Director de fotografía en el reportaje Música per bales (Guatemala), CANAL 9. Director y guionista del documental Tierra sin mal, sobre el Mal de Chagas, Bolivia. Cámara enviado especial: París y Londres: Conflicto del Golfo,1991. Albania: caída régimen comunista, 1991. Yugoslavia: Guerra Civil, 1991. Somalia: Intervención Norteamericana, 1991. Israel: Primeras Elecciones Palestinas, 1995. Finlandia, Bruselas, Ámsterdam: Comisión Europea del Transporte 1996. Argentina, Chile. 1997/98. Afganistán: Alianza del Norte, 2001. Sahara ocupado 2005.

Rubén Guillem González (Ibi, Alicante, 1971). Curso de dirección cinematográfica, Centro de estudios cinematográficos de Cataluña en Barcelona. 1993-1996 Curso de especialización fotográfica. Oscar Lasser, Barcelona 1995. Master en fotoperiodismo por la Universidad Autónoma de Barcelona, 1999. Auxiliar de producción (Rodada en Normandía) del largometraje Tren de sombras (1995) de José Luis Guerín. Ayudante de producción del largometraje Tic- tac (1996) de Rosa Vergés. Desde 1996 ha rodado más de 200 spots publicitarios, cumpliendo funciones de: auxiliar de producción 1996-1997, location manager 1998-2001, production manager 2002-2009, para más de 50 Productoras, nacionales e internacionales. Desde 2005 ha trabajado la mayor parte del tiempo para Dentsu Brussels Group como coordinador en Europa de la producción de material audiovisual para Yamaha Motor Europa. Como jefe de producción ha trabajado en los largometrajes: Vida robada (2005) y  Mi último verano con Marian (2006) ambas para la productora Terra a la vista de Valencia. Como director de producción ha trabajado en el largometraje documental Los ojos de Ariana para Croma Video, rodado íntegramente en Afganistán (2006).  Director de producción y productor asociado en El amanecer de un sueño  (2007) para la productora Terra a la vista de Valencia. Como organizador de eventos he trabajado para la edición  de la AMERICA’S CUP en Valencia. 2005-2006. Ceremonia presentación de los equipos. AGENCIA DENTSU BRUSSELS GROUP- Cliente: YAMAHA.  En los años 2007-08-09. (Más de 10 eventos, entre ellos presentación mundial de la nueva versión de la mítica Yamaha V-MAX). Su trabajo y su afición a la fotografía le han llevado a realizar varios viajes a más de 30 países: Argentina, Escocia,  Marruecos, Irlanda, Croacia, Nepal, Chile, Cuba, Méjico, Guatemala, Afganistán, Japón y Australia, entre otros.


Cines de Afganistán
Relatos de Género y Sociedad

En la breve historia del cine afgano, las mujeres se han situado por primera vez detrás de la cámara a partir del año 2001. Su obra cinematográfica y documental debe considerarse políticamente comprometida en la medida que refleja desde una mirada crítica y constructiva la situación de la mujer en el presente, a la vez que reivindica un futuro entorno a sus derechos en la sociedad afgana.

El ciclo ha sido organizado por Sandra Schäfer, realizadora y co-fundadora de Mazefilm (Berlín), y Montse Romaní, Working Documents (Barcelona). Este programa ha sido presentado en Kabul, Kassel, Berlín, y Hamburgo.


Programa 1 Escenificando la democracia
UNGEDULDIG (Impaciente)
Alemania, 2007
Film realizado en el Media Educational Project Mokala/Basis&Woge e.V.
28’, v.o. alemán con subtítulos en castellano

Sinopsis
“Puedo controlar mis sueños, pero no mi realidad. Aunque debería ser al revés.” Un grupo de seis jóvenes de Afganistán, India, Irán y Sierra Leona se llaman a sí mismos “ungeduldig” (impacientes). Impacientes porque sólo disponen de un permiso excepcional para permanecer en el país (Alemania), por lo que viven con un status de residencia sin ninguna seguridad. En Hamburgo se sienten a gusto. Pero, ¿cómo se puede vivir con el miedo constante de ser deportado? “Permiso excepcional de permanencia” significa: nada de trabajo, nada de educación, no poder hacer nada y no saber qué deparará el futuro. Durante el rodaje, se introdujo el derecho de residencia, pero bajo unas condiciones muy estrictas. Chander y Sushil están ahora buscando un empleo para poder solicitar la residencia. A Tanya no se la concederán.


11.000 KM DESDE NUEVA YORK
Tajikistan, 2005
 
Dirección y guión: Orzu Sharipov. Cámara: Georgiy Dzalaev. Montaje: Muborak.
Sharipova.
20’, v.o. en dari, paschtu, uzbek, con subtítulos en castellano
 
Sinopsis
Un paisaje inhóspito al norte de Afganistán. Los combates continúan. Lo que queda son paisajes calcinados y gente que huye hacia las zonas más remotas de la estepa. En noviembre de 2001, las sangrientas batallas de los talibanes obligan a que miles de refugiados afganos intenten cruzar la frontera con Tayikistán. Orzu Sharipov sigue el día a día en los campos de refugiados. Los niños nacen, juegan y asisten a escuelas improvisadas. En una plaza comunitaria, se escenifica una performance: un actor practica con el público diferentes formas de llorar. Con una hoja de plástico, se construye un edificio de varias alturas. Usando pañuelos a modo de aviones, dos muchachos escenifican los aviones que derribaron las torres.


DAR DEKADAYE KE NAAKEL AKLAM MINAMAND (La mitad de valor de la vida)
Afganistán, 2008

Dirección, guión y cámara: Alka Sadat. Producción: Roya Cinematic House Production. Con el apoyo de: WASSA (Women Activities & Social Services Associaton), Christian Aid.
25’, v.o. dari con subtítulos en castellano

Sinopsis
Mariya Bashir es la única abogada en Herat. La realizadora Alka Sadat la acompaña en sus deberes cotidianos en el trabajo y en el hogar. Ni siquiera un ataque contra Mariya Bashir puede impedir que esta mujer prosiga con su trabajo.


25 DARSAD (25 por ciento)
Afganistán, 2007

Dirección: Diana Saqeb. Cámara: Malek Shafi'i. Producción: CACA-Kabul
35’, v.o. dari con subtítulos en inglés / v.o. dari con subtítulos en catalán

Sinopsis
A pesar de las muchas obligaciones que cada una de las parlamentarias afganas tiene en su vida privada como esposas, madres e hijas, se esfuerzan por cumplir con su responsabilidad con la sociedad en un entorno tradicional y dominado por los hombres, tanto dentro como fuera del parlamento. Dado que a las mujeres no se les reconoce ninguna posición en la sociedad, lo primero que tienen que hacer es reivindicarla.


Programa 2 Escenificando la democracia
PASSING THE RAINBOW (Pasando el arco iris)
Alemania, 2007

Dirección: Sandra Schäfer y Elfe Brandenburger.
71’, v.o. dari con subtítulos en inglés / v.o. dari con subtítulos en castellano

Sinopsis
Una muchacha decide vivir como si fuera un chico para sortear la ley de los talibanes que prohíbe trabajar a las mujeres. Una directora de películas de acción (de profesión policía) interpreta en sus películas a una superheroína que lucha contra la corrupción, los secuestros de niños y el acoso sexual.
La película trata las diferentes estrategias de performatividad que se ponen en funcionamiento para salvar  las rígidas normas genéricas en la sociedad afgana: en el plano de la representación cinematográfica, en el trabajo político y en la vida cotidiana. Las protagonistas de Passing the Rainbow incluyen a una profesora que es también actriz, una mujer policía que combina su trabajo con la dirección de películas de acción, una activista de la organización RAWA que reivindica la separación entre estado y religión, las chicas que integran un grupo de teatro en Kabul, y Malek, que vive como un chico para ganar el sustento de la familia. Las realizadoras muestran extractos de películas de la historia cinematográfica de Afganistán, acompañan a los/as actores/actrices en los rodajes y escenifican juntas nuevas escenas. Los actores locales coproducen esta película y sirven de correctivo de una posible perspectiva occidental. Passing the Rainbow es una película que escenifica escenas de la vida cotidiana de las protagonistas, refleja las relaciones entre los géneros y abre nuevas áreas temáticas en la ficción.


Programa 3 Del archivo Afghan Films
SAYEH (Sombra)
Afganistán, 1990

Dirección: Nacir Alqas. Guión: Siddiq Barmak (a partir de la novela de Shalal Ahmad). Intérpretes: Yasemin Yarmal.
23’, v.o. Dari con subtítulos en castellano

Sinopsis
Una mujer joven debe decidir entre su nuevo esposo y el hijo fruto de su anterior matrimonio, pues el hombre no tolera la presencia del pequeño. Las vecinas le aconsejan que abandone al niño. Con todo el dolor de su corazón, lo deja solo en un concurrido bazar.

TALABGAR
El candidato al matrimonio
Afganistán, 1969

Dirección: Khaleq A'lil. Intérpretes: Kahn Aqasorur, Rasol Maimuna, Rafiq Sadek, Habiba Askar.
40’, b/n,  v.o. Dari con subtítulos en castellano

Nasser, ladrón e impostor, pide la mano de la emancipada Sima, que pertenece a una familia de clase media de Kabul. Gracias a su conducta con grandes apariencias, Nasser consigue impresionar al padre de Sima. Pero Sima no ve su destino ni en la riqueza ni en el matrimonio, sino en la educación y se rebela contra los valores de sus padres.

AFGHAN STAR
Reino Unido, 2009

Dirección: Havana Marking. Producción: Maxyne Franklin, Martin Herring, Mike Lerner, Havana Marking, Jahid Mohseni, Saad Mohseni, Sandra Whipham. Música original: Simon Russell. Fotografía y sonido: Phil Stebbing. Montaje: Ash Jenkins. Intérpretes: Habib Amiri, Setara Hussainzada, Rafi Naabzada, Lema Sahar, Hameed Sakhizada. Massoud Sanjer, Daoud Sediqi, Tahir Shaqi, Fazl Hadi Shinwari. Compañía productora: Aria Productions, Roast Beef Productions, Redstart Media, Roastbeef Productions.
87’, color, v.o. con sub. en inglés

Sinopsis
La realizadora británica Havana Marking trata un tema popular y, a primera vista, inofensivo en el documental Afghan Star. Retrata a una selección de cantantes que se presentaron al popular programa musical de televisión Afghan Star. Entre los miles de candidatos, se encuentran tres mujeres. En los retratos, se hacen visibles los diferentes enfoques de la música, los conflictos étnicos y la enorme presión moral que pesa sobre las candidatas.



La Academia de Artes Cinematográficas de España se une a la 20 edición de la Semana de Cine Experimental de Madrid exhibiendo una muestra de la Cinematografía Invitada Afganistan que será presentada por Eng Latif director de la Filmoteca de Kabul.

KABUL CINEMA
Mirwais Rekab
2003
DVD, 18’, digital system
 
STONING
Eng Latif
2006
DVD, 46’, Digital system
Presentado por Eng Latif, Director de la Filmoteca de Kabul.

I WANT HORS NOT WOMAN
Humayoon Payez
2009
DVD, 32’, Digital system
 
LOS OJOS DE ARIANA
Ricardo Macián
España, 2007
Betacam Digital / 35mm, 92’, documental
 
TALABGAR
Abdul Khaliq Alil
1970
35mm (DVD), b/n, 45’, Digital system
 
AN APPLE FROM PARADISE
Humayoon Muroowat
2009
DVD, 1’30’’, Digital system