Con la colaboración de

SUNDANCE INSTITUTE / GSMA
MÓVIL FILM FEST
FESTIVAL POCKET FILMS
CENTRO NACIONAL DE ARTE Y CULTURA GEORGES POMPIDOU


En el hall de los cines Golem, en el stand de NOKIA, se podrán ver de forma continuada los cortometrajes realizados con móviles. SUNDANCE INSTITUTE. POCKET FILMS. MOVIL FILM FEST.

FESTIVAL DE CINE DE SUNDANCE PROYECTO GLOBAL DE CORTOMETRAJES PARA MÓVILES

Acerca del Proyecto
Concebido como una nueva forma de ofrecer potentes cortos originales a un público nuevo y más numeroso, el Proyecto Global de Cortometrajes para Móviles presenta cinco cortos hechos con móvil a cargo de algunos de nuestros realizadores independientes favoritos.

La colaboración entre el Instituto Sundance y GSM utiliza tecnología móvil para compartir cortos independientes con amantes del cine de todo el mundo y representa la continua evolución de la misión del Festival de Cine Sundance para crear plataformas y buscar público para el cine independiente.

“Siempre he pensado que cualquiera que esté de veras interesado en el cine independiente debería prestar atención a los cortometrajes. A menudo marcan el camino de lo que está a punto de llegar en cuanto a creatividad.”-- Robert Redford, Presidente y fundador del Instituto Sundance.

Acerca de la Asociación GSM
La Asociación GSM (GSMA) es la asociación comercial global que representa a más de 700 operadores de telefonía móvil en 217 países y territorios. Además, más de 180 fabricantes y proveedores apoyan las iniciativas de la Asociación como socios fundamentales.

Los objetivos principales del GSMA consisten en garantizar que los servicios móviles e inalámbricos funcionen globalmente y que sean fácilmente accesibles, destacando su valor tanto para clientes individuales como para economías nacionales a la vez que creando nuevas oportunidades de negocio para operadores y sus proveedores. Los miembros de la Asociación prestan servicio a más de 2.000 millones de clientes – el 78% de usuarios de telefonía móvil en el mundo.

El Instituto Sundance, defensor de realizadores independientes desde hace más de 25 años, anunció que iba a unir sus esfuerzos con la Asociación GSM (GSMA), cuyos socios prestan servicio a más de 2.000 millones de clientes de telefonía móvil en todo el planeta, para crear el Festival de Cine Sundance: Proyecto Global de Cortometrajes para Móvil, un innovador proyecto piloto que mostrará y ampliará el alcance del cortometraje independiente a usuarios de móvil de todo el mundo.

En alusión a la naturaleza experimental e innovadora de esta colaboración, Bill Gadja, responsable de Márketing de la Asociación GSM, comentó: “La aparición del móvil como cuarta pantalla ya está cambiando la forma en que la gente se educa y se entretiene. Este proyecto investigará el potencial del medio móvil para ofrecer un tipo de entretenimiento cinemático y con garra a un público global a una escala sin precedentes.”

 
A SLIP IN TIME
Jonathan Dayton & Valerie Faris
Estudio en movimiento de la comedia burda o slapstick.
“Cuando nos enteramos de que esto era para un público verdaderamente internacional, recordamos el momento en que el cine era más internacional. En la época del mudo, eras una estrella de cine no en América o Europa, sino en el mundo entero. No había barreras de idioma. Pensamos que sería interesante volver a esa era en que el cine era más puramente visual...” – Jonathan Dayton y Valerie Faris.
Jonathan Dayton y Valerie Faris debutaron en la dirección de largometrajes con Pequeña Miss Sunshine.
El matrimonio comenzó su carrera como creadores y directores del pionero show de la MTV The Cutting Edge. Continuaron trabajando en el mundo de la música en televisión dirigiendo vídeo clips y documentales para artistas como REM, The Red Hot Chili Peppers, Jane's Addiction, The Smashing Pumpkins, Macy Gray, Oasis, Weezer y The Ramones. Sus producciones musicales les reortaron dos premios Grammy, nueve Music Video Awards de la MTV y un premio Billboard Music al "Director del año".
Además, Jonathan y Valerie han trabajado en el mundo de la televisión dirigiendo episodios de la innovadora serie de comedia basada en gags Mr. Show with Bob and David para HBO. También han producido dos largometrajes: el documental The Decline of Western Civilization. Part II: The Metal Years para New Line Cinema y Jane's Addiction's Gift para Warner Bros. Music.
En 1998, Jonathan y Valerie co-fundaron Bob Industries, una de las principales compañías productoras de spots publicitarios, en la que han dirigido importantes anuncios de tv para VW, Sony Playstation, Gap, Target, Ikea, Apple y ESPN, entre otros. En 2004, Boards Magazine incluyó a Dayton y Faris entre los diez mejores directores que trabajan en la actualidad haciendo spots.
LEARNING TO SKATEBOARD
Jody Hill
Un trabajador llama a su empresa para comunicar que está enfermo. En su lucha por liberarse del yugo diario, aprende a montar en monopatín como forma de buscar la felicidad.
“Lo mejor de este proyecto... es la oportunidad de hacer un film por placer, sin más. Puedes hacer lo que quieras. Con el móvil y la pequeña pantalla, la sensación de algo como Learning to Skateboard va a ser espontánea y un poco chapucera, pero eso es lo que se pretende.”- Jody Hill
Jody Hill creció en Carolina del Norte y asistió a la escuela de cine de la Escuela de Artes de Carolina del Norte. Tras hacer algunos trabajos para televisión en Los Ángeles, Hill regresó a Carolina del Norte para hacer una película en la que llevaba trabajando varios años con ayuda de amigos y vecinos. The Foot Fist Way, escrita, dirigida, producida e interpretada por él, se estrenó en el Festival de Cine Sundance en 2006.
¡LA REVOLUCIÓN DE IGUODALA!
Justin Lin
¡La Revolución de Iguodala! sigue la pista al apasionado mensaje de un hombre en su viaje por diferentes agendas y formas.
“Me entusiasmaba el nuevo formato. La reacción espontánea es “Ah, hay que filmarlo todo en primer plano, nada de panorámicas.” Entonces comencé a experimentar, a ver los resultados, y me di cuenta de que no era verdad: puedes filmar desde más distancia. Es increíble lo bien que puedes enfocar, al margen de que la pantalla mida 150 metros o apenas cinco centímetros!” – Justin Lin
Justin Lin Debutó en solitario con Better Luck Tomorrow, película que recibió muy buena acogida de la crítica y que se estrenó en el Festival de Cine Sundance en 2002. Anápolis y A todo gas: Tokyo Race se estrenaron en 2006. Lin está trabajando ahora en la posproducción de su última película, una producción independiente ambientada en los años 70, Finishing the Game.
LOS VIAJES DE KING TINY
María Maggenti
Los viajes de King Tiny trata de un pequeño perro que sale solo a la calle mientras su amo está en el trabajo. King Tiny recorre la ciudad de Los Ángeles, pero no sin enfrentarse a sus propios demonios personales.
“Lo interesante de este formato – de usar esta tecnología- es que todavía hay muchas ganas de compartir. Igual que cuando vas al cine. Espero que la gente diga: “Ay, te voy a enviar esta peliculita” o “Ven aquí y mira esta película en mi móvil” Esto es lo que me gustaría que hicieran: Compartir” – Maria Maggenti
Maria Maggenti comenzó su carrera como guionista/directora de La verdadera e increíble historia de dos mujeres, que se proyectó en el Festival de Cine Sundance en 1995. También ha sido guionista de The Love Letter y He’s a Woman, She’s a Man; además, durante tres temporadas fue guionista te televisión en Without a Trace. Su último largometraje, Puccini for Beginners, se estrenó en el Festival de Cine Sundance en 2006.
RENO
Cory Mcabee
Ante la cámara de seguridad de una tienda, un vaquero cantante alardea de sus viajes por Nevada en una Honda 50.
“Creo que está muy bien que la gente que promociona el cine independiente se implique a este nivel cuando algo como esto está comenzando. Esta implicación – estar allí en la línea de salida – y producir obras independientes para ese formato es genial.” – Cory McAbee.
Cory McAbee Su largometraje The American Astronaut se estrenó en el Festival de Cine Sundance en 2001 y después recibió elogios a nivel internacional. Sus cortometrajes incluyen el premiado Billy Nayer, el corto en Pixelvisión The Man on the Moon y The Ketchup and Mustard Man. En la actualidad, McAbee está en fase de preproducción de su próximo largo, Werewolf Hunters of the Midwest. En su faceta de artista visual, su trabajo se ha exhibido en museos y galerías por todo Estados Unidos. Como músico, es el cantante/compositor de The Billy Nayer Show.

MÓVIL FILM FEST

Móvil Film Fest nace con el objetivo de convertirse en un escaparate de tendencias, una plataforma de nuevos creadores y punto de encuentro entre profesionales del mundo audiovisual y el público en general. Supone un desafío tecnológico y de producción por el formato y condiciones especiales que tiene, y abre las puertas a un nuevo lenguaje audiovisual, el de la estética móvil, que encabeza el ranking de las nuevas tendencias audiovisuales. Asimismo este certamen aspira a consolidarse como uno de los festivales de referencia en los circuitos nacional e internacional.

Con 160 películas a concurso, y más de 60.000 cortos visionados desde el pasado 15 de mayo, Móvil Film Fest, certamen pionero en su género y dedicado exclusivamente al cine rodado con móvil, se ha consolidado, en su primer año de andadura, como una nueva ventana para la difusión de este novedoso formato cinematográfico y en referente indispensable entre los miembros de la comunidad cinematográfica en internet y plataformas móviles.

Los miembros del jurado han destacado la calidad de los cortometrajes presentados, así como la creatividad y las estructuras narrativas, que han mostrado muchos de los autores. Para Antonio Chavarrías, miembro del jurado, la elección del ganador “ha resultado muy difícil, tal y como suele ocurrir en Festivales tradicionales de cine donde se presentan obras de gran calidad”.

El jurado de expertos de este año ha estado formado por: Javier Aguirresarobe, Tomás Aragay, Sixto Arias, Yvonne Blake, Antonio Chavarrías, Ana Núñez y Elías Querejeta.

Estandarte del principio de User Generated Content (UGC), Movil Film Fest pone a disposición de cualquier creador audiovisual una nueva vía de difusión para sus obras; en un formato que permite llegar al mayor número de espectadores posible.

“Intuíamos que una iniciativa de estas características iba a despertar mucho interés, pero los resultados han superado cualquier expectativa y todavía seguimos recibiendo material”.

Producto de la era digital, Móvil Film Fest ofrece al público la posibilidad de continuar disfrutando de todos los cortometrajes que han participado en esta edición en las páginas web y WAP del festival o en el móvil… hasta la próxima cita.

MOVIL FILM FEST. PALMARÉS 2007
 
CINES GOLEM
VIERNES 23 20:00 H
 
CENTRÍFUGA
Collar Campos
Mejor idea original
SONIA
Andrada
Mejor film
ELLOS
Pascual Garcerá
Mejor fotografía
ZAPATOS DE NOCHE
Morro
Mejor plano-secuencia
GÉNERO SIN VIOLENCIA
Gordillo Galindo
Voto del publico


FESTIVAL POCKET FILMS. CENTRO NACIONAL DE ARTE Y CULTURA GEORGES POMPIDOU.

Forum des Images (Foro de las Imágenes) es un importante centro y archivo cinematográfico creado por la ciudad de París para investigar las relaciones entre cine, tecnología y sociedad.

En el año 2005, el Forum des Images fundó el Festival de Cine de Bolsillo. Nuestra misión es explorar y estimular las posibilidades creativas audiovisuales que ofrece la nueva generación de terminales móviles. En su primera edición, el Festival de Cine de Bolsillo organizó talleres de cinematografía, conferencias y debates, e invitó a artistas gráficos y de vídeo, a escritores, realizadores, estudiantes de bellas artes y de escuelas de cine de Francia a imaginar y explorar "imágenes móviles" creadas con teléfonos celulares. Cine de Bolsillo fue el primer festival de Francia que de forma activa se adentró en las posibilidades artísticas del móvil como "cámara de bolsillo" y que tuvo en cuenta, desde una perspectiva social y estética, el lugar que este dispositivo ocupa a diario en nuestras vidas.

El Festival de Cine de Bolsillo proyectó esta nueva generación de contenido audiovisual en las pantallas de varias salas  de cine, anticipando la relación entre terminal móvil, televisión e internet en la cada vez mayor producción, difusión y circulación de imágenes.

PALMARÉS 2007
PORTE DE CHOISY
Antonin Verrier
Francia, 2007
8’, documental
En el transcurso de una conversación trivial, en un juego lleno de seducción, surge el retrato de la musa querida por su pintor amado.
Primer Premio del Jurado, Edición 2007
FREE RUN
Henry Reichhold
Reino Unido, 2005
1’, animación
Un surfista virtuoso se desliza sobre Londres, evitando atascos y desafiando la circulación.
Segundo Premio del Jurado, Edición 2007
BROTHER
Kerim Bersaner
Países Bajos, 2007
2’, ficción
El destino de un hombre desgarrado por la pérdida trágica de su hermano pequeño, asesinado durante el genocidio checheno. Realizado en el marco de One Take, IFF Rotterdam.
Tercer Premio Ex-aequo del Jurado, Edición, 2007
SUNDAY OR THE CIRCUS
Hermione Merry
Australia, 2005
1’30’’, ficción
Un recuerdo terrible de la infancia, dirigido con oscuridad y fantasía. Recortes infantiles en negro y blanco macabro.
Tercer Premio Ex-aequo del Jurado, Edición, 2007
REVERSE LOVE
Morgan Földi-Möhand
Francia, 2007
3’, experimental
Una cita amorosa a mitad de camino entre los dos, y una burbuja de amor que avanza en un mundo andando hacia atrás.
Premio del Público, Edición, 2007
PALMARÉS 2006
LE CAHIER FROID
Jean-Claude Taki
Francia, 2006
24’
Los últimos días de un físico francés que se suicida por amor. Encontrado en la nieve de Rusia, su cuaderno formula los trazos de una esperanza: la " no - separación " de los cuerpos.
Primer Premio del Jurado, Edición 2006
PERLE
Marguerite Lantz
Francia, 2006
4’47’’
Una joven se prepara. Quedando siempre en la misma postura, se mira. A medida que se va poniendo ropa. Parece que la conocemos...
Segundo Premio del Jurado, Edición 2006
X POINT
Fransisco Joya-Roldan
Gran Bretaña, 2006
8’
Tercer Premio del Jurado, Edición 2006
OCCUPÉ
Léonard Bourgois-Beaulieu
Francia, 2006
8’
Jean tiene una cita con su novia y busca a una canguro que cuide de su hermanita: un viaje “de boca en boca” a través de la cadena del teléfono, que nos lleva hasta lugares insólitos.
Premio del Público, Edición, 2006
SORROW
A Betil, D. Buga y O. Karaoglu
Turquía, 2007
7’ ficción
Un joven deja su país natal para ir a Estambul. Un retrato de la iniciación y la melancolía del viaje.
TIC TAC TOE
Matthew Swanson
Canada, 2006
1’
Un juego de movimiento en vivo: cada uno muestra su movimiento enpantalla, los hombres cruz deben alinearse con los hombres círculo. Realizado en el marco de "Talent Lab" y En el marco de Motorola " Motofilm Project " en el TIFF.
SHORT MESSAGE
Francia, 2007
47’, animación
Un teclado de pantallas multiplicadas juega con la melodía de un mensaje enviado con el fin de ser aceptado.
AN AUTUMN CURVE
Andriy Toloshnyy
Ucrania, 2006
3’, ficción
Una travesía sobre la ciudad nocturna rodada sin guión. Realizado en el marco del IFF Molodist / Nokia Film Proyect.
MAMMAH
Louise Botkay Courcier
Francia, 2006
4’25’’
En la luz tenue, las mujeres con el cuerpo sudoroso se entregan a los rituales del Baño turco. Del vapor suben una gracia y una sensualidad naturales ajenas a la mirada masculina.
AUTO CHRONOGRAPHE
Torsten Bruch
Francia, 2006
4’25’’
Torsten Bruch se rodó durante un mes. El teléfono colgado del brazo, rueda sus caras y compone sonidos inconstantes. Retrato de los días que pasan, y no lo parece...